企画中！

今月、新たに立ち上げたサイト、Sonascribe Music Books、サイトと動画の連動企画を話し合い中。
それに向けてアレンジを作っております。
ソナスらしいロッキンなアレンジになりそうです。
お楽しみに！

Sonascribe - ルージュの伝言 / スタジオライブ＆トーク

Sonascribeでルージュの伝言をカバーしました！
ギターならではの疾走感あふれる仕上がりになってます。

今回はトークも一緒に収録してみました。
ジブリについて井上くんとゆるゆると喋っております。
こちらも合わせてぜひご覧ください！

本日！

本日は井上くんともろもろ撮影！
スタジオライブからレッスン動画、トークも撮ってみました。

今回のスタジオライブ、フォーカスライトのマイクプリ使って録る初めてのやつだったので企画したすうじつまえから楽しみだったのです。

このあとミックスに取り掛かりるので楽しみ！

アクセントとはなにか。アクセントに関する考察と再定義

リズム表現には不可欠とされているアクセント。
アクセントがあることによりリズムに躍動感を与えること、ジャンルの表現を行うことができる。
そしてアクセントとは特定の拍子を強調すること。

以上がアクセントにたいする一般的な認識であると思います。
しかしストロークによるタイム感、グルーヴ感を追求するなかでこうしたアクセントに関する認識と表現に疑問を感じてきました。
今一度、アクセントという事象のあり方について問題提起をしたいと思います。


アクセントに対する疑問の発端
ストローク、またはカッティングにおいてアクセントはしばしばリズムの流れを歪めてしまうことが多いです。

アクセントのない、いわばダイナミクスの少ない演奏の方が心地よいリズムの表現に繫がる場合が多いのです。
特にレコーディング／ミックス時にはその方がオケの中での馴染みもよく扱いやすいです。
コンプレッサーなんていう音量を揃える仕組みまであるぐらいですからね。

視点を変えてロックドラムを例にとってみるとアクセントの位置にはスネアがきます。
しかしスネアの音がとりわけ大きいかというとそうではありません。
ハイハットとは違う音がなって目立っているだけで音量の増幅という意識を以て叩くかというとそうではないと思います。
スネアの音だけが大きいと不揃いな下手なドラムプレイに聴こえます。


アクセントは脳内で補完される
ここまでで見えてくることはアクセントとは必ずしも音量の増幅が要求される事象ではないということです。
目立った音、前後とは違う音が入ることでもアクセントになるということです。

ここで書いておきたい事象がもう一つ。
ギターのストロークにおいてアクセントをつけた弾き方をしなくとも、そのパターン次第でアクセントがあるべき場所が聴こえてくるというもの。
聴き手があるパターンを聴いたとき足踏みや手拍子が自然とできるということがその証明になると思います。
アクセントはリズムのパターン次第で脳内で補完されるとも言えます。
となると音量の増幅や音質の変化はアクセントそのものではないのではない、と言えるのではないでしょうか。

音量増幅はアクセントのための手段に過ぎない
リズムパターンはリズムの区切れ目の違いと言い換えることができます
すなわちアクセントとはリズムの区切りの明確化であるといえるでしょう。
その区切れ目をどれだけ明確に表現するかによってリズムのニュアンス、グルーヴが変わってくるということですね。
音量の増幅や音質変化はアクセントそのものではなくアクセントのための手段に過ぎなかったというわけです。

また音楽表現においてそのリズムの区切り明確化は必要十分の範囲であるべきです。
文章で例えると句読点がなくても文節や文章の区切り目はわかりますよね。
これが自然とアクセントが補完されている状態です。
ここに少しのわかりやすさを音量増幅などの手段を用いて加えてあげるのが正しいアクセントの表現なのではないかと思います。
これが、過剰に、なる、と、この、ような、流れが、わかり、にくい、文に、なるのだと思います。


まとめ
アクセントとはリズムの区切りの明確化である。
明確化であり強調ではない。強調してしまうとリズムの流れを歪める
音量増幅や音質変化は明確化のための手段。
そういった手段の過剰な活用はリズムの区切りの強調につながる。
以上、リズム表現におけるアクセントについての考察とアクセントという事象について僕の解答となります。

メロディー弾きのレッスン

今日のレッスンはメロディー弾き、ソロウクレレ、ギターでブラックバードなど色々！

ピックでのメロディー弾きはストロークと同じ腕の動かし方で行うことが大事！

腕の重みが素直に乗った太くていい音がします。

加えてストロークのように、オルタネイトで動かすことでリズムをしっかり打ち出したメロディーラインが弾けます。特にパーカッションがいないアコースティックユニットだとこの弾き方は必須！

Sonascribe新作シングル、Boogie Wonderland発売開始！

ソナスクライブの新作、シングル、Boogie Wonderlandがいよいよ配信開始となりました！
Earth Wind and Fireの名ディスコナンバーをギター2本のみでファンキーにカバー！

原曲のグルーヴをそのまま再現したリズムギターとウェス•モンゴメリー流オクターブ奏法によるパワフルなメロディープレイ。
加えてアドリブパートはオーバードライブサウンドでロックに暴れています。

ギター2本でこの曲を!?というようなファンキーな曲に挑む、エレクトリックとアコースティックの垣根を越える、などなど、僕がソナスクライブにおいて追求しているテーマはいろいろあるんですが、本作はそんな自分たちが今これだ！と思うものを詰め込んだ自信作となっています！

ぜひお聴きください！

iTunes Storeへはこちらから！
https://itunes.apple.com/jp/album/boogie-wonderland-single/id1196635089

フォーカスライト！

マイクプリの使い具合を覚えがてらに色々ギターを持ち替えてレコーディング中。

来月はこれを使う録音の現場があるのでマイクプリのゲインとインターフェイスの入力値の兼ね合いなどを色々試してます。

しかしクリアかつ太くていい音！

長い間欲しかったものですがいい買い物でした！

2017.1.15 ミュージックパーティー！

昨日はアコースフィアギタースクールのミュージックパーティーでした！
長らく通って頂いてる生徒さん、今回の参加が始めての生徒さん、それぞれ一生懸命演奏を披露してくれました。
みなさん上手になってるなあと感じられる演奏ばかりで、僕ら講師陣、楽しみつつ、しみじみと思いつつ、といった感じでとてもいい時間を過ごすことができました！

今回は冬ということもあってテラスに寒さ対策としてテントを張りました。
なかでストーブを焚いてキャンプ気分であたたかに！
前日から設営した甲斐があって効果抜群！

カフェスペースにはカーペットを弾いて直接座れるように。
リラックスして演奏や音楽を楽しんでもらえたらと思って以前の立食形からこの形式に！

置き畳も併用でいい感じ

ステージには赤いカーペット。
やはりステージは特別なもの。
段までつけられなくてもこういうカーペットだけでもあると雰囲気がでますね。

オープニングはいつもこのお三方。
当スクールで一番の久参のおじさまたちによるジャズトリオ。
毎回新曲を披露してくれます。

もともとは個別でレッスンを受けていた方々だったんですがいつの間にかこうしたユニットを結成とのこと。
こうした出会いがあるのもこうしたパーティーの面白いところです！

ぼくら講師陣とのデュオ／トリオ演奏や

弾き語りなどスタイルも選曲も人それぞれ！
思い思いの形音楽を楽しんだり音を放ってもらえてよかった！

演るほうも真剣なら聴く方も真剣！

演奏後は生徒さん同士の交流の場！

終わったあと、「とても楽しかったです！」とのお声をたくさんもらえてうれしい限り！
やはり音楽は聴いてくれる人がいると楽しい！
緊張もあるけれどそれも醍醐味の一つかなと思います！


次回は5月に開催予定！
次回の皆さんの演奏も楽しみにしています！

サイト作り

今日はレッスンも取らず、1日製作のための日。

井上くんと新たなウェブサイト作りに向けて動いています。

ソナスクライブがお届けするあらたな音楽ポータルサイト、本格的音楽分析記事から機材レビュー、ちょっとした小ネタまで網羅したものを作ろうというテーマで動き始めました。

iPhoneから送信

明けましておめでとうございます！

明けましておめでとうございます！
東京に復帰しまして仕事初めとなりました。

今年は録音や映像制作など、Sonascribeとしての活動をいろいろと押し進めていける年となりそうです。
今まで以上の気合いと情熱を持って仕事に打ち込んでいきたいと思います。
年齢的にも節目となる30歳、さらに良い音楽を届けていくために邁進していきたいと思います！